Inspirada en la historia del Chaca, el cantante de blues que terminó actuando en el semáforo de Galicia y General Paz, la obra de Sebastián Roulet combina drama y comedia. El estreno es el próximo viernes.
Hace poco más de diez años, el Chaca, un cantante de blues que formó parte de las bandas más importantes del país, fue reconocido cantando en el semáforo de Avenida Galicia y Avenida General Paz, en el norte santafesino. A partir de esa historia, Sebastián Roulet escribió "A la luz del semáforo", que tendrá su estreno el próximo viernes 6 de noviembre a las 21 en el teatro Nuevo LOA AGM (25 de mayo 1867), y que se podrá ver todos los viernes de noviembre.
El Chaca y el Dr. comienzan su jornada en el lugar de siempre: el banco de un cantero central del bulevar, frente al semáforo que constituye su medio de subsistencia. Su objetivo es, también, el mismo de siempre: conseguir dinero para el vino. Pero, mientras transcurre el tiempo, los dos van desentrañando la madeja de sus historias personales, acompañados por las canciones de sus vidas, el sonido de los autos que pasan y la luz del semáforo, que marca el ritmo de cada día.
"A la luz del semáforo" es una comedia dramática interpretada por Gabriel Pandolfo y Maximiliano Jenkins, con dramaturgia, dirección y producción general de Sebastián Roulet, y en 2025 recibió una Mención del Jurado del Premio Literario Municipal 2025 en el género Dramaturgia. Las entradas pueden conseguirse de forma anticipada a $25.000 ($20.000 para jubilados y estudiantes), reservándolas al 3424772828 o al 3426310047; en puerta tendrán un costo de $30.000.
El elenco lo completan Maia Esquivel y Melisa Guerrero en Escenografía y arte, Eve Medina en Vestuario y arte, Sergio Robinet y Ruy Gatti en Diseño de planta de luces y operación, Marisa Ramírez en Diseño de maquillaje, Victoria Mendoza en Piezas audiovisuales y backstage, Marcela Pucci en Fotografía y piezas gráficas y Rosana Balbuena y Rosario Lucero en Prensa y asistencia de producción.
Ficcionar lo cotidiano
En diálogo con Pausa, Sebastián Roulet contó que la historia surgió a fines de 2024, a partir de su inquietud por narrar historias de personas en situación de calle: "Yo ficciono sobre personas que existieron, y empecé a recordar personajes de mi infancia y adolescencia que habitaban las calles de mi barrio. Aparece la figura de un doctor, un hombre que decía que era odontólogo que vivía en la plaza al lado de la Basílica de Guadalupe, y yo lo veía siempre deambulando por ahí cuando iba a la escuela. Yo imaginaba cómo sería haber llegado a un estudio universitario, a tener un consultorio y de pronto terminar en la calle, ¿no?".
Más cerca en el tiempo, en la misma zona de la ciudad, Roulet también fue testigo en carne propia de la historia del Chaca, que se le arrimaba a la ventanilla del auto pidiendo "una triste moneda para un triste vagabundo". Luego, la historia conocida: se reveló que era un cantante de blues, se viralizó un video suyo y lo vinieron a buscar integrantes de las bandas en las que había participado para intentar ayudarlo; "pero finalmente volvió a su lugar, ahí en Galicia y General Paz. Entonces mezclando historias propias y la historia del Chaca empecé a ficcionar".
—¿Y cómo fue el proceso que va de esa idea a la obra?
—Primero de mucha escritura, de mucha maduración del texto. A partir de ahí empiezo a ficcionar, y apuro un poco la escritura a partir de una convocatoria a un premio literario municipal, que en 2025 fue en género dramaturgia. Si bien no ganó, recibió una mención y buenas devoluciones por parte del jurado, y empecé a pensar la idea de la puesta en escena. Convoqué a los actores, a Maxi Jenkins y a Gabriel Pandolfo, que con ellos vengo trabajando desde principios del 2026, y ya el próximo viernes se estrena.
—¿Después va a seguir hasta fin de año?
—Sí, vamos a estar todos los viernes de noviembre a las 21 en el Nuevo Loa AGM, y ya pensamos en la posibilidad de hacer temporada el año que viene, no solo en Santa Fe, sino también llevarla a otros lugares, que es algo que siempre acostumbré hacer con el equipo.
"A la luz del semáforo", la tercera obra de Roulet, despierta para su autor una serie de interrogantes, "sobre todo en estos tiempos en los que cada vez se ve más gente viviendo en la calle": "Uno lo observa a diario, y en el último tiempo creo que se ha incrementado. Entonces yo me pongo a pensar por qué una persona puede terminar en esa situación, si tiene que ver con cuestiones económicas, si están también atravesados por la violencia, por historias de su infancia, por adicciones, etcétera. A partir de ahí me pongo a escribir".
"Yo creo que la obra aborda con con humor, pero también con momentos de dramatismo, cuestiones que tienen que ver con la infancia, la vida familiar, los sueños, los anhelos, los éxitos y los fracasos, y con las historias de muchos hombres en las que no les está permitido ni fracasar ni tocar fondo, porque si eso pasa se vuelven elementos descartables de la sociedad", agrega el director, que aclara que, si bien "no es una historia de humor", sí tiene "condimentos que pueden hacer disfrutar y reír", algo que es una marca de su estilo.
Además, la obra pone sobre la mesa algunos lugares comunes del semáforo que todos conocemos. Los vendedores de paltas, los malabaristas, los que venden flores; en palabras de Roulet, "todo un universo". En ese universo, también hay lugar para las historias del otro lado, las de quienen habitan los autos.
—Muchas veces venimos también con nuestros problemas, nuestras historias, nuestros apuros, y eso aparece también en la obra: no quiero develar mucho más, pero hay ahí un juego de roles, una invitación a ver esa escena que vivimos a diario desde otro lugar.
